很多人在練習鋼琴的時候，都會犯一個通病：眼睛緊盯著鍵盤看，全然顧不上看樂譜，最後經常是彈著彈著，就找不到樂譜彈到哪裏了，然後再漫無邊際地“滿地找牙”。

初學鋼琴的視線是應該集中在鍵盤，還是集中在樂譜呢?

實踐教學中的經驗告訴我們，最好是把視線集中在樂譜上。

在教學的許多事例中，我們可以發現一個非常有趣的現象：那些將視線集中在鍵盤的人，在演奏的時候狀態大多非常緊張：聳肩、手型塌陷甚至沒有辦法完整地演奏好一首樂曲。相反，那些將視線集中在樂譜上的人，在演奏時，不但狀態很放松，而且演奏樂曲完整性更好。這是為什麼呢?

1、距離感

無論是歌唱、競技運動還是表演，放松的狀態是身體活動時最自如的狀態。視線的距離感同樣也跟放松度和緊張度有關。放置樂譜的位置，一般都跟我們眼睛的視線是平行的。因此，這個距離感，是最有助於在坐姿上保持腰部、頸部與頭部呈現一條直線，從而做到坐姿自然挺直且放松的彈奏狀態。然而，當眼睛緊盯著鍵盤彈奏的時候，視線的幅度和角度被放低。

琴童在坐姿上，很自然地要腦袋下垂、聳肩。琴童在眼睛緊盯鍵盤的時候，多數時候處於緊張的狀態，甚至很難在緊盯鍵盤與抬頭在樂譜上尋找音符之間，找到協調的配合。這種擰巴的狀態，特別在琴童初學一首新曲的時候，最為明顯。常常是，剛剛在鍵盤上找到某個音，再去看音符時，又找不到樂譜小節線的具體位置了。

2、餘光看鍵盤

初學鋼琴的琴童，都有一個共同的特點：心急。其實，緊盯鍵盤的這個毛病，從心理的角度來分析，還是心急。著急想在最快的時間內把新的樂曲摸下來。在教授初學鋼琴的學生時，教師要格外注意循序漸進地培養孩子慢彈看譜的視奏能力。而且，彈奏的目光應該主要集中在樂譜上，鍵盤僅用餘光就可以找到。

剛剛開始這種訓練時，很多琴童都會不適應。因為，他們習慣性地在鍵盤上找到相對的音，唯有在鍵盤上彈出這個音之後，他們似乎才能確定鍵盤上的准確音高。

所謂視線集中在樂譜上的讀譜視奏訓練，還有一個好處，就是一開始就培養琴童在樂譜上的音高感覺。在放慢速度雙手視奏的過程中，還可以在腦海裏多停留片刻，雙倍加深視覺看譜、聽覺體驗、手指觸鍵新曲的整體印象，這樣的練琴方式，可以獲得事半功倍的效果。

3、讀譜：從下往上看

大多數人在視奏新曲的時候，都是分手練習：先練習右手的高聲部旋律部分，再練習左手的和聲伴奏部分，然後，雙手合練。這種讀譜視奏的好處在於：學生可以在最短的時間內，熟悉或者記憶整首樂曲的旋律部分。

但是，這種讀譜視奏的弊端卻是致命的：即從一開始就缺乏縱向的聽覺訓練和雙手同時看譜彈奏的能力。人們常常認為，右手的旋律部分才是樂曲的核心，殊不知， 左手低音才是樂曲的基礎。因此，初學視奏鋼琴學童，先找到低音的左手和聲和基礎低音，然後再找到右手旋律的主題，對於樹立縱向和聲的概念和讀譜習慣，對於未來在學琴的中高級別的視奏，恰好是打好基礎的關鍵所在。

大多數的學生甚至教師和家長，很少有這種縱向感訓練的概念。如何入手呢? 不妨拿一張白紙，僅僅露出第一小節，讓學童按照從低音和聲到高音旋律同時觸鍵入手，待雙手找齊左右手的音符並彈奏之後，再將白紙移至第二小節，以此類推，逐漸完成整首樂曲的讀譜視奏。

4、雙手同時視奏

看譜彈奏在將視線集中在樂譜的過程中，還有一個重要的環節：一定要雙手同時彈奏，而且是從低往高看：即先看左手的低音部分，然後找右手的高音部分，並且同時下鍵彈奏。

從左手低音開始讀譜視奏還有一個好處：就是下意識地培養學生的調性感。雙手同時下鍵讀譜彈奏的方法是縱向和聲走向的彈奏，即一小節一小節地雙手依次讀譜彈奏。

這種讀譜彈奏的方法，看似另類，剛開始琴童會感覺不習慣。但是，學會了之後，大多數的琴童都能掌握。而且找到這種讀譜視奏的方式之後，視奏的能力會提高得很快。很多孩子之所以鋼琴最終學不下去，很多都折在了視奏能力的提高上。

讀譜是第一關，如果能夠在放松、放慢、從容地過了第一關，後面的學琴之路就有了保障。