要描述 中國愛樂 的聲音

不妨想像無邊的大漠

奔流直下三千尺的湍急河水

最後平緩流入一望無際的平原

這樣的磅礴氣勢，唯有中國愛樂得以體現

而見到 中國愛樂樂團團長 李南

或許就能明白

這樣獨一無二的氣勢從何而來

壹

能力越大，責任越大

跟中國愛樂一路走來

編輯：六年前您接任中國愛樂的情況是？

李南：其實沒有太多顛覆性的感覺，因為在樂團成立的時候，我就已經參與了。包括樂團成立的計劃書，就是我寫的。那時我是在保利文化集團任總經理，其實也經過多年的努力，中央領導評估之後，批准成立了中國愛樂樂團。

成立之後，我就是主管樂團業務的副團長，所以我沒有陌生感，是一個比較自然的交接，樂團的情況我都是很熟悉的，每一個樂手，都是我親手挑出來的。

「團長」究竟做什麼？

中國愛樂的樂團運行制度樂季制度、考試和用人制度、行政和藝術管理，也是後來被許多新興樂團所學習的。

樂團管理其實就分兩個部分：行政管理與藝術管理。藝術管理一般由藝術家負責，掌握大方向，但是最後還是要團長做綜合考慮，例如財政、人手安排等等，也就是行政管理的部份。

現在面臨的挑戰是？

中國愛樂的經濟狀況在以前是比較好的。現在就整個大環境來說，北京是文化的中心聚集地，也有大量樂團駐紮在此，北京有十個交響樂團，加上國外來演出的樂團，可能一個晚上就有好幾場音樂會。這個地理因素，對樂團的運營影響也很大。

此外中國愛樂的經費其實是在減少的，這是運營上遇到的最大困難。上任之後，我面對的挑戰是：前面的樂季傳統要繼續，同時必須做比從前更多的事情，這個部分就必須靠贊助。

主要是企業贊助，目前在國內，公益贊助的意識還不強，還不具備贊助高雅藝術的概念。不過在我們幾年的努力之下，已經變成樂團財務很重要的一塊。像是我想要出書，想要巡演，想要舉行公益活動，這些我都要自己去找錢。

貳

最困難的是資金

談樂團運營模式

編輯：樂團的經費是怎麼來的呢？

李南：目前全世界樂團運營模式就兩種：

1. 歐洲模式：交響樂團都是全部國家出資的。他的經費是很充足的。例如說柏林愛樂，德意志歌劇院等，倫敦交響樂團，法國國家交響樂團，都是完全國家出資，如果另外有社會贊助，那麼就是樂團的額外收入。

2. 美國模式：但美國的樂團比較不一樣，一個樂團的資金來源：約三分之一政府出錢，另外三分之一仰賴基金會，因為他們的社會意識很高，像是紐約愛樂基金會的成員，都是社會上非常有名望的人，因此基金來源是比較充足的。最後的三分之一則是商業演出收入。

「基金會模式」有可能在國內運作嗎？

其實美國模式跟中國樂團的運營模式，就只差在「沒有基金會」。

不過國內現在對組建基金會的限制比較多，我也在繼續努力。因為如果有基金會，我在爭取社會企業贊助時，就能給到他們一個榮譽，這個頭銜對企業在社會貢獻上，是一個很大的肯定。

全世界的音樂廳都是沒有廣告的，廣告只能體現在節目單和樂季手冊上等等。在有些國家是演出上票也能印廣告，但是在國內是不允許的。因此我們對贊助企業的回饋體現是比較少的。

因此如果我們有基金會，每年就可以舉辦活動，讓他們出席亮相，也能一些宣傳回饋。

「基金會」對樂團運營會有影響嗎？

在國外，基金會成員是真的有話語權的，甚至能影響團長和藝術總監的任命。這些能夠贊助古典音樂，並進入理事層面的，他們的文化水平和意識肯定已經具備有一定水准。

因此要給到基金會成員兩個權力：有榮譽，以及話語權。像是團長，在亞洲和歐洲，都是國家任命的。只有美國是由基金會決定的。不過這種模式有一種前提，就是基金會提供資金，必須要變成這個樂團的主要資金來源，才能享有這種話語權。

中國愛樂可以怎麼運作基金會模式呢？

我的中國愛樂基金會的想法，是可以成立雙理事制度，讓國家單位和社會企業享有一樣的話語權。

目前國內資金撥款的模式，通常會先給到一個整體預算金額，再讓樂團根據這個預算，去規劃一年的演出，這樣樂團能做的就很受限了。

我們的藝術總監餘隆，對中國愛樂的要求還是非常高的，畢竟中國愛樂是國內領先的，是首屈一指的樂團，當然是希望請到國際一流的藝術家，因次多的資金，就必須靠團長去爭取社會贊助了。像是中國愛樂的琴盒，琴弦，哨片，我們都是用最好的，這部份的費用，我全部用社會贊助的去支付。這樣我就能把國家批下來的預算，拿去把樂季做的更精采。

參

囂張內斂，霸氣溫婉

文化氛圍與樂隊張力

編輯：形容一下中國愛樂的聲音吧！

李南：中國愛樂有一種固有的強勢文化，這種文化跟團長和藝術總監有跟大的關系，是整個文化氛圍的形成。除此之外，中國愛樂的「樂隊張力」和音樂風格，也是吸引音樂家留在中國愛樂的原因。

像是南方的樂團，有南方的特色和文化，但是如果演奏瓦格納、勃拉姆斯這種比較「大」的作品，還是跟中國愛樂有很大的區別。這種差異，主要源自於北方人和南方人的不同。中國愛樂的爆發力，張力和幅度是非常大的。

我是這麼形容中國愛樂的：

「囂張與內斂，霸氣與溫婉。」

這就是中國愛樂的風格。

這種特色也體現在樂團管理上嗎？

中國這麼大，北方和南方的生活習慣、性格是完全不一樣的，對樂團的管理方式也不一樣。我跟餘隆就是「准軍事化」管理，在其他團是做不到的。這種特色和管理方式，也融入了藝術家的血液中間，表現在他們的音樂裏面。

聽起來，中國愛樂好像更加氣勢磅礴。

這就像公司講究企業文化，樂團也有自己的文化體現，這種體現就體現在聲音上。從藝術風格上來說，音樂沒有好或壞，也沒有對錯。南方的樂團更像法國樂團，飄逸輕靈漂亮，但是在演奏德國作品上就比較吃虧。中國愛樂更像德國樂團一些，甚至我們每次去德國演出的時候，德國人都也這樣覺得。

他的力量、飽滿程度，幅度和張力，這就是中國愛樂的風格。而保持這種風格最重要的是什麼呢？是人。是音樂家，是樂手，我想自我擔任團長六年以來，中國愛樂的風格一直保持沒變，就是因為管理方式的原因。

肆

想對中國愛樂說

社會對我們的樂手不公平

中國愛樂是怎麼留住藝術家的？

我非常感謝中國愛樂現在的藝術家們，雖然工資不高，但是藝術家們還是堅持留在這裏。

培養一個國家級的藝術人才，需要非常高的成本。學習音樂，從附中到研究生，一共要花12年的時間，可以進到中國愛樂都是最頂尖的人才。中國愛樂的音樂家為國、為民，爭得了非常多榮譽，他們是站在高雅嚴肅藝術頂端的音樂家，但收入卻和他們投入的努力不成正比，相當於同行業的最低工資。

中國愛樂有一種文化，雖然工資很低，但是藝術家們都有一種榮譽感，使得他們留在中國愛樂。

而在國際樂壇，人們是認中國愛樂這塊招牌的，代表中國水平的，就是中國愛樂。

我們建團的時候，全中國只有十多個交響樂團，現在已經有八十幾個了，樂手的選擇也變多了。盡管如此，我們是每年三月份招考的，每年報考的，依舊有三、四百人，而且都是最好的院校的畢業生。

因為是中國愛樂啊！

但我們能流動出來的名額很少，每年只有一到兩個，從中國愛樂離開去到其他樂團的很少。

中央音樂學院是我們的基礎生源，和中國愛樂的風格也是一脈相承的。中國曾經評出最好的青年樂團，就是中央音樂學院的青年樂團，是最優秀的老師和學生組建的。而青年交響樂團的首席畢業之後，大部分都來到中國愛樂了。

藝術家不去樂團，都去了那裏呢？

現在各個地方都在辦藝術院校，藝術院校所拿到的經費是教育經費，藝術院校是現在所以音樂類畢業生首選的地方。而在歐洲和在美國，如果你沒有在樂團工作過，是沒有資格去當老師的。

伍

將有自己的音樂廳

經過十年的努力

建音樂廳，全世界都是同一個問題：缺錢。例如說易北愛樂廳，把漢堡市的預算都花光了，最後才建成。這是全世界都面對的問題，因為原材料，人力都在漲。

我們從2004年批准這個項目，五年過去，人工的價格已經翻了一倍，所以越蓋越沒錢，等於是一邊蓋，一邊找錢。2004年的時候，資金缺口是2500萬，現在已經漲到1億4000萬了。

我只能天天去找錢，不找錢，它就停工了。

編輯：什麼時候能開始使用呢？

目前計劃今年年底，建築主體就會完工。明年上半年封頂，明年9月份之後就能內部裝修內部裝修一年，然後設備調適，爭取在2022年5月25日，也就是中國愛樂22周年之前，可以開音樂會。因為這不止是音樂廳，後面還有我們一個團址。

我對他充滿信心，將來這個1700座的音樂廳將成為北京重要的文化地標，將會有三個廳：1700座的音樂廳，一個室內樂音樂廳，還有一個錄音中心。錄音中心大概有600平方米，一些適當的演出也可以做。

蓋音樂廳也越來越困難了。

近年來國際上只有易北愛樂廳，巴黎音樂廳和北京這個音樂廳建設，所以也是大家比較期待的一件事。因為這三個音樂廳當初都是差不多10年前開始申請的，我們這個音樂廳是最晚才開始動工。

北京比較特別，逢年過節都必須停工，供暖期間（每年11月到隔年3月）是不許施工的，因此工期很短。

音樂廳最難的是聲音，尤其是場地大的話音效更是挑戰。木質裝修的效果是最好的，但是也是最貴的。現在國家已經不允許伐木了，只能從國外進口了，因此木頭只會越來越貴。

陸

2020年我們可以期待

新樂季，新巡演

編輯：新樂季可以期待什麼呢？

李南：預計8月底會公布，明年是我們的20周年，我們也會推出一系列演出。

對外巡演的部份？

我們是所有的中國樂團裏面，對外巡演最多的。今年上半年我們有去日本韓國、G20的演出，下半年還有西班牙，葡萄牙，土耳其的巡演。我們一年約有三到四個巡演。明年我們有歐洲巡演，也有大洋洲的巡演，北美和南美洲也都有。

目前我們巡演計畫已經排到了2023年，代表國家出去演出非常多，這也是中國愛樂的一個特色以及品牌象徵。

10月份在上海也會有演出。紀念60周年「真愛梁祝」的演出。

中國愛樂青少年剛剛成立是嗎？

我們想要做一個國家級的，最好的青少年樂團，四月份成立，7月6日第一場演出反響非常好。來自外地的小朋友特別多，我們每個周末訓練，他們再從外地趕過來。他們也是很多青少年樂團的首席。現在青少交每一場演出和排練，都有中國愛樂的樂手在裏面，跟著他們一起排練。

我希望青少交能成為中國愛樂的人才庫，他們就現在開始習慣中國愛樂的音樂風格，就像「卡拉揚音樂學校」一樣。

電影钜作《英雄》，

就是由中國愛樂擔任幕後配樂。

或許，只有中國愛樂，

能演奏出電影中的千軍萬馬;

或許，也只有中國愛樂，

能恢宏博大、也能蕩氣回腸。

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