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日劇《交響情人夢》

是很多人的古典音樂啟蒙“讀本”

上面這個令人印象深刻的片段

你還記得嗎？

“千秋王子” &R☆S管弦樂團

首次公演

勃拉姆斯《第一交響曲》

樂隊初次上陣的緊張和感動，千秋王子如何克服飛機恐懼症，以及與野田妹動搖的戀愛，一系列事件在古典音樂中展開，展現了一群音樂奇才的青春與夢想，令許多古典音樂愛好者為之著迷！

今天（4月3日）是

勃拉姆斯逝世 122周年

我們來借《交響情人夢》

聊聊勃拉姆斯的《第一交響曲》

花了21年寫成

但這時間花得很值！

《交響情人夢》中，以千秋真一的視角給這部作品作了注腳：由構想到首演，這首作品共經歷了21年，但只要細心聆聽，勃拉姆斯的確沒有浪費這21年來的一分一秒，第一交響曲最終在時間洗禮中成為傳世經典，是對勃拉姆斯錘煉技藝、不輟思考、堅守和探索的肯定。

第一樂章通過一段悠長寬廣的引子，由低沉的鼓聲和管弦樂引入，之後進入快板的主部主題，通過變奏等手法對主題進行展開和變化再現；主副部主題形成的對比，將奏鳴曲式的動力性展現出來，在這部交響曲中可以找到貝多芬《第五交響曲“命運”》的痕跡。

試圖走出貝多芬陰影

追求交響曲領域的新突破！

貝多芬的九部交響曲將交響音樂語言發展到了難以超越的極致，導致之後的作曲家如舒曼、李斯特、馬勒等紛紛選擇在新的領域和風格上作出創新，唯有勃拉姆斯選擇了繼續走純音樂道路，追求在貝多芬樹立的交響音樂豐碑之後，對這一體裁和內涵有所突破。

第二樂章是慢樂章，它由三個部分組成，旋律悠長、溫柔如歌。第三部分與第一部分形成呼應，並對第一部分中出現的主題加以變化發展，結尾之處的小提琴獨奏段落有貝多芬晚期作品如《莊嚴彌撒》的風格特征。

堅守純音樂陣地

用古典的“舊瓶”裝浪漫的“新酒”！

浪漫主義時期標題音樂興盛，面對時代潮流，勃拉姆斯始終堅守著純音樂的陣地，沿著貝多芬的路子探索純音樂創作和發展方式。這一點，也讓勃拉姆斯獲得了“浪漫主義時期的古典音樂音樂家”的稱號。

第三樂章相當於諧謔曲樂章，情感較為單純，木管樂器音色溫柔質樸，勃拉姆斯用傳統手法，節奏和織體都相當複雜。

歷經萬難卻被稱為“貝十”

“任何蠢貨都看（聽）得出來！”

勃拉姆斯頂著雙重壓力創作出來的《第一交響曲》卻被他的朋友、著名指揮家漢斯·馮·彪羅稱為是“貝多芬第十交響曲”，史料記載，勃拉姆斯很厭惡別人提起他作品和貝多芬的相似，當他的一個朋友向他指出第四樂章旋律和貝九相似的時候，勃拉姆斯的原話是這麼說的：“任何蠢貨都看（聽）得出來。”

末樂章的主題常被人認為和貝多芬《第九交響曲》終曲的歡樂頌主題有相似之處，對於這種相似性，我們似乎更願意理解為勃拉姆斯是在借這部作品向偉大偶像貝多芬致敬！能和“不朽的九部貝多芬交響曲”並駕齊驅，也是不辱前人的期望和使命了。

勃拉姆斯 雖已逝世122周年

但他的傳奇人生和經典作品

卻值得人類永遠緬懷和聆聽

他的經典作品卷帙浩繁

讓我們在音樂裏憑吊這位大師