彈鋼琴要如何理解、體會、訓練放松?


5月
08
2022

限時免費領取

價值49歐元(折合人民幣380元)資料

↓↓↓↓↓↓

《鋼琴老師必備視頻教程,從入門到進階大師課》

一、如何理解放松

放松不是技術,而是一種狀態。在形式上,一般可分為靜態放松和動態放松兩種。

靜態放松是呈持續壯的放松,如熟睡時的狀態;而動態繁放松是瞬間的、局部的,是一種完整動作張弛中的一個“間歇”,行為目的不是為了靜止,而是為了“待動”,鋼琴演奏中的放松,即屬於動態放松。

鋼琴教育家趙曉生在《鋼琴演奏之道》一書中指出:“手臂中的三個大關節必須放松,才能放松,才能通暢。三個小關節不能松,要鼓起。”那麼,彈琴中的每一個動作,可以說是由肢體大部分放松和局部緊張這兩中生理狀態構成的。

初學鋼琴的人,由於不適應,往往容易造成與觸鍵動作的相關肌肉緊張,與觸鍵動作不相關的肌肉也緊張,形成了不必要 部位的僵硬和用力。

肌肉是有記憶的,長期不規範的學習習慣性重複,會導致肩、臂、手腕酸痛,嚴重的還會形成肌肉勞損、腱鞘炎等。

二、如何體會放松

體會也是一種感受和實踐。

著名鋼琴教育家周廣仁教授曾這樣形容過“手指好比在前線打仗的戰士,必須要有暢通無阻的後方來支援。”“這”暢通無阻的後方就是指從手腕到肩部,包括整個軀體的上部都要放松。也就是從第一個支撐點指尖開始,到另一個支撐點指尖接觸凳子的軀體為止都應該保持自然松弛的狀態,尤其是肩關節到腕關節處,任何一個部位出現了緊張狀態,力量就不能暢通無阻。

方法是:

讓學生坐在椅子上,兩手自然放於膝部,老師站在學生前面拽起他的手,拉起手臂,要求學生完全處於被動狀態,被拉起的手臂應該松弛的垂掛著,教師將學生的手左右搖動時,應感覺沉甸甸的。隨後把學生的手突然放開,學生的小臂帶著大臂,自然落在腿上。這種手臂的放松感覺才是正確的。如果教師抬起學生的手臂時,學生也不自覺地跟隨舉起來,我們就會感覺到學生的手臂輕了,當教師的手抽回時,學生的手仍然吊在半空中,說明學生還沒有掌握和體會到放松的感覺。那麼,可以用一本書“落”在地上的不同效果作比喻。

訓練放松的方法和途徑很多,主要包括動作上放松和心理上放松。

1、動作上放松的訓練

首先讓坐在椅子上的學生全身放松,然後由腕部帶動手臂自然地抬到與肩平行處,肘部不可僵直,在自然地落在腿上,如果發出結實飽滿的“噗”的聲音,則放松感覺是正確的。當運用到鋼琴上時,動作是一樣的,只是動作範圍少了一些。在鍵盤上,要求手指落到鍵盤上後牢固站穩,使整個手臂的重力都集中在指尖上。

在准備彈奏下一個音之前,抬手是不可以把手從鍵盤上突然機械地抬起,要將手腕輕松地提起,再輕輕地落下。然後,運用這一動 作原理分別訓練各個手指在鍵盤上有規律非連音觸鍵的放松練習。

我在實踐中總結出一種單音落、雙音落、落黑鍵和連音的練習方法。通過這種訓練,學生不僅較好 地掌握了放松要領,而且也為培養正確的手形 、鍛煉手指、熟悉鍵盤打下了良好的基礎。

具體做法如下:

(1)單音落練習:以右手為例,先將3 指落在e1音上,然後在逐個跨越八度,使3指分別落在e2、e3、e4音上後,在按下行順序落回到e1音。同樣道理落2指,順序是d1、d2、d3、 d4、d3、d2、d1。落4指的順序是f1、f2、f3、f4、f3、f2、f1,方法一樣。要求手型規範,手指固定,手臂放松、力到指尖。對於1指和 5指,因為獨立性差,初學的時候就單獨落指很難養成良好的手型。如果同時落下1、5指則便於行成手型手掌的支架感,可以克服掌關節下踏和手指僵緊的毛病。

左手也是以3指先行,從e1開始向左方跨越八度落指,前後落指程序與右手反方向相同。

(2)雙音落練習:為鍛煉弱指,左右手先 從3、5指開始訓練。以右手為例,3、5指同時落雙音在e1g1、e2g2、e3g3、e4g4、e3g3、e2g2、e1g1音上;2、4指落的順序是 d1f1、d2f2、d3f3、d4f4、d3f3、d2f2、d1f1;1、3指落的順序是c1e1、c2e2、c3e3、c4e4、c3e3、 c2e2、c1e1、左手也按照先落3、5指,在落2、4指,後落1、3指,從小字一組c1e1開始向左出發,先下行、後上行,做與右手同樣程序的反向練習。

雙音落的練習,要求每兩個手指落下後的力度均勻,聲音清晰、乾淨。

(3)落黑鍵練習:與單音落相同,落2、3、4指即可。每個手指都可以逐個做落黑鍵和立指尖的練習。落黑鍵的方法與落白鍵的方法是一樣的,但一定要強調正確的手型和牢固的指尖。

(4)連音練習:放松的部位和要求更加細致,五個手指要松弛地自然彎曲,小指不能躺在鍵盤上,大指的第二關節在強調鼓出來的同時,第一關節不能僵硬,要指導學生做到音與音相連,第一個音的落鍵動作與單音下落的動作是一樣的,指尖停留在鍵盤上的時間無論長短,手臂都不應對鍵盤再施加壓力。

2、 心理上的放松訓練

心理素質是人們對於自身思想情感的控制、調節,對內外乾擾的排除以及對時空變化適應的一種心理機能。良好的心理素質對於表 演藝術尤其重要。學生能夠在眾人面前充滿感情、准確完善地把一首樂曲演奏出來,除了技術練習達到完全熟練的程度以外,還需要心理上處於非常健康和放松的狀態。

(1)從培養學生的興趣和自信心入手。動用精彩的示範和生 動活潑的教學語言感染學生教學中要多鼓勵、少批評,多運用對比、啟發、歸納等方法,激發學琴的強烈欲望和熱情。

(2)從培養學生豐富的音樂 想象力入手。教師在教會學生正確的演奏方法和技巧、准確的讀譜和規範的指法的同時,還要啟發學生學會分析作品風格和音樂的表現,學會體會樂句和音樂語氣, 引導學生全身心投入到音樂意境之中。這樣,學生在演奏時,就把思想全部侵入到音樂之中,從而避免產生恐懼。

(3)根據鋼琴師範集體課的特點,盡量讓學生在眾人面前練琴或演奏。這樣既能互相學習、互相影響,又能取長補短、鍛煉膽量。同時,多舉行一些觀摩會或匯報會,創造一種表演氣氛。表演 前,教師可做適當的鼓勵或心理暗示,使學生增添自信,緩解緊張情緒,從而培養他們良好的演奏心理。

鋼琴好文丨鋼琴視頻丨鋼琴課程丨鋼琴曲譜

鋼琴人必讀

每天更新更多鋼琴學習好文


延伸閱讀


AAhot © All Rights Reserved.