5月
08
2022
寧靜安謐的清晨時光
馬友友在鬧中取靜之處
朦朧溫煦的晨光和熱鬧的人間百態
喚起了他心中神聖的旋律
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▲ 馬友友近日發布的唯美MV
1
這首就是巴赫的
第一號無伴奏大提琴組曲-前奏曲
這首《前奏曲》結構端莊典雅,風格深邃委婉,樂曲平靜的流動中湧動著朦朧的詩意。隨著那扣人心弦的旋律推進,人們仿佛能嗅到暖陽照在枝繁葉茂的樹梢上,散發出淡淡的清香,感受到演奏者凝神沉靜時心底勾勒的憧憬幻想。
在這琴聲中仿佛有一片翠綠,自由呼吸的瞬息;朦朧的晨光讓一切生機勃勃,整座繁華的都市都在溫暖的旋律線條中被喚醒。簡單的主題在反複變化中波瀾湧動,情緒的波瀾層層推進,以超然淡定的情緒傾訴著心中的美好,接著又沉浸在回憶之中,旋律有著一種冥想般的氣氛,在溫情留戀的尾聲中結束。
2
這套馬友友心中最珍愛的作品
他曾先後三次完整錄制過
馬友友說:“巴赫的大提琴組曲一直是我的音樂伴侶。近六十年來,在悲傷和喜悅之時都給我帶來精神寄托,讓我感到溫馨和歡樂,作品在問世三百年後的今天依然擁有這種力量,能幫助我們度過艱難。”
▲ 馬友友1997年紀錄片《巴赫的靈感》
他曾先後三次完整錄制過這套扛鼎之作,每一次的演繹都凝結了過去一個人生階段中,對生命歷程與歲月變遷的思考,對人性與自然和諧靈感的探索!



3
這套傳世名作
被視作大提琴曲目中的《聖經》
巴赫的《六部無伴奏大提琴組曲》是大提琴界的瑰寶,在塵封數百年後,在大提琴宗師卡薩爾斯的演繹下重現光彩。它有著巴赫作品中特有的神聖氣質,嚴謹威嚴的結構布局中蘊伏著無限美學意義,像宇宙和星辰一樣凝練、博大、深刻。
▲ 2015年逍遙音樂節上,60歲的馬友友演奏全套巴赫《六首無伴奏大提琴組曲》,滿滿都是歲月的沉澱與思考。
這套組曲就像澄澈的湖水一樣,能夠反映出每個演奏它的人內心真實而細微的顫動。每一位大提琴名家對它的演奏都是獨具特色的,沙弗蘭的深刻徹骨、羅斯特洛波維奇的豪放飄逸、富尼埃的緩慢詩意、卡薩爾斯的巍峨雄茂.當你向它發出愈加深奧的發問,它便會向你回以愈加哲理的應答。








4
它可塑性超乎想象
無論怎麼改編,它都是那麼悅耳
巴赫的《無伴奏大提琴組曲》不僅僅對大提琴演奏家有著崇高的地位,也為其他器樂改編提供了靈感源泉。不少名家對其加工、改編、移植,成為其他器樂獨奏曲目、四重奏曲目以及管弦樂隊曲目。
下面為大家精心挑選了三個器樂移植版,分別是古典吉他版、鋼琴版、薩克斯版。給大家的美好周末,增添幾分別致的審美體驗。
▼ 古典吉他版
▼ 鋼琴版
▼ 薩克斯版
琴聲悠悠,祝大家
~賞樂愉快~
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