文丨周廣仁

節選自《周廣仁鋼琴教學藝術》

周廣仁先生坦然承認，自已對彈奏方法的摸索也經歷了一個過程，從“單純地手指用力，手臂緊張”到“利用手臂重量”彈奏法，最後總結出一套用最不費力的方式，反而能彈出最美的聲音的方法。

另外，她對我國鋼琴彈奏方法的發展和演變過程（從高抬指快下鍵，到運用重量彈法的轉變）也有介紹。我們聽聽她是怎樣說的吧。

過去許多教科書中強調彈琴的姿勢和手型，特別是對初學者先要定規矩。但如果是教條式地對待這些規定，就會把人束縛住。

我們教小孩子，手掌要拱起來，手指要彎曲，有的老師比喻成握一個球似的，結果我看到有一些孩子以為任何時候都要擺一個漂亮的手型。………當年我們都是這樣學的，據說這樣的手型對訓練手指獨立性和力量有益。

正是這種觀點造成了許多人彈琴手臂緊張，其實這種彈奏法早已被更自然松弛的方法代替了。

現代演奏家采用自然手型，整個手型也放得更平一些，將手指作為一個從手臂到手的整體來觸鍵。

彈琴用力並不只靠手指本身的力量，還有重量的配合。對手腕的認識也有一個過程，最老的方法是，彈奏時，手腕不許動，甚至有人為了檢查手腕是否平穩， 練琴時在手腕上放一枚錢幣。這種古老的教學方法早已被新的理論推翻了。

“重量學說”認為，手腕在手臂與手之間起調節作用，手腕應該是有彈性的，不僅可以上下浮動，還可以有左右的動作。

為了能夠直接地傳達自然重量，現在一般手腕的位置比過去的方法要高些，要使從肩膀到手指之間形成一條直線，手臂重量能夠通常地傳到指尖上，而不在手腕部位卡住。實際上，在演奏的過程中，一切手段都要根據樂曲的需要而定。

王羽佳的演奏姿勢

總之，不能把初學階段的規定視為清規戒律，一成不變，更不能把一些過時的，落後的方法死抱住不放。

利用手臂重量的彈奏法是最自然和放松的方法。這種彈奏法的特征是，手指緊靠在鍵上，盡量保持和鍵盤最小的距離，手腕和手臂都是放松的，從肩膀到手掌的最高部位形成一條線，手臂的重量支撐在指尖上。

用這種方法演奏，產生最小的疲勞和消耗，聲音圓潤。與此相反的老方法，即車爾尼時代的高抬指敲擊式彈奏方法，總是不可避免地使肌肉疲勞，手臂緊張，並產生生硬的聲音。

所以說，放松不是一個外在的動作問題，而是一個內在的感覺。

我常想，作為老師，我們需要不斷地更新知識，要活到老學到老，否則就會落伍和誤人子弟。

如果我們多注意聽聽，看看，就會發現，世界現代鋼琴演奏，在聲音概念和彈奏方法上有了很大的變化，在音色變化、聲音層次方面要求越來越高，觸鍵方法也隨之越來越多樣，越細膩。在這些方面，我們還有很多要學的。