記憶是人將自己體驗到的各種信息貯存在腦中，並在必要時提取出來的過程。背譜就是音樂領域中的一種特殊記憶。說它特殊，是因為其具有非語義性、音樂音符結構立體性、提取方式上的操作性等複雜特征，這使得許多鋼琴演奏者在背譜上煞費苦心，效果卻不佳。怎麼才能提高背譜的效率呢？

▲跟郎朗學鋼琴——“關於背譜”

一、分段練習，及時強化要想記得快、記得牢，我們首先要了解一下遺忘的規律。

德國心理學家艾賓浩斯在大量實驗的基礎上繪制出了著名的“遺忘曲線”。從曲線上我們可以看出，隨著時間間隔的延長，記憶的材料遺忘的越來越多，遺忘的速度先快後慢；

在學習新材料之後的第一個小時內，遺忘的速度最快，遺忘的量也最多；在第二天以後，雖然大部分已被遺忘，但速度已大為降低。

“艾賓浩斯遺忘曲線”提示人們，如果在學習某項比較難的材料之後能在很短的時間內（如20分鐘），進行重複學習，則有可能在沒有忘掉很多學習的內容以前，鞏固記憶。

一旦記憶在遺忘速度放慢以前被鞏固，則在隨後的較長一段時間裏遺忘的數量很少。反之，大部分內容就被遺忘了。

在拿到一首較大的作品時，許多人會把整首曲子完整視奏幾遍，這是十分必要的，但如果總是從頭到尾一遍一遍練習，每彈一次就會消耗較長的時間，常常彈了後面忘了前面，或頭一天練得比較熟了，第二天再彈卻又生疏了許多，不知不覺中浪費了許多精力，這種現象就是遺忘規律的原因形成的。

針對這種現象，根據“艾賓浩斯遺忘曲線”，我們提出“分段練習，及時強化”的方法，從而較好地提高練琴和背譜的效率。

二、使記憶材料系統化人類最早的記憶可以說都是機械的、條件反射性的。

隨著腦功能的發展，語言和思維的出現，兒童才開始更多地理解他們所記住的東西。隨著年齡的增長，理解能力的提高，人的機械記憶活動日漸減少，理解性記憶活動則逐漸成為主導，人們日益傾向於“在理解的基礎上記憶”，而機械記憶的能力趨於退化。

我們通常都說“小時候記性最好，學東西學得快，越大越記不住東西。”這主要是指機械記憶能力而言的，成人記憶力的真正衰退發生在晚年期，並且因人而異。

兒童在背譜的時候，對作品的曲式、和聲、織體、旋法等不甚了解，但彈的遍數多了，不知不覺就背下來了，這說明他們有較強的機械記憶力和運動性記憶。

成人在背譜的時候也離不開這種記憶方式，有人稱之為肌肉記憶。但完全靠這種方式背譜往往只能是事倍功半，這時，理解性記憶就顯得十分重要了。

可以說，對作品分析得越透徹，對作品的理解也就越深刻，記憶的材料就會呈現出系統化的特點，便於分類、對比，發現樂曲前後材料間的邏輯關系，有利於記憶。

除此之外，更重要的是：這種對樂曲材料系統化的分析，使眾多音樂元素的各種特征明朗和突出起來，人腦就會自然地對具有共同特征的音樂元素加以整合，發生一種“組塊”效應，恰如零散的貨物，被分類裝箱一樣，起到了減少記憶單元的作用，便於大腦對樂曲材料的貯存和提取。

三、變換角度，使多感官協同參與人腦是一個複雜的網絡，各部分的組織與功能相互聯接、溝通，人腦的工作過程也是其各區域相互協調協作的複雜的綜合的過程。

對同一事物，如果我們看、聽、說、做，多感官共同參與，則有關這個事物的信息就能更深刻地“印”在頭腦中，記得就會很牢固。在背譜時，人們總是習慣把自己關在琴房拼命苦練，忽視了其它形式的配合，而這些形式的綜合使用符合人腦工作的生理機能，是很有效果的。例如：

1、有譜無琴研讀。人們在彈琴時總是更多地專注於演奏技術和樂曲的連貫性完整性。視譜上往往忽略很多細節，對作品分析也很難深入。離開鋼琴，仔細研讀樂譜，可以使人們對譜子上記錄的信息更細致更全面地提取，更好地理解作曲家想要傳達給演奏者的信息。

2、無譜無琴默想。默想的方法可以最大限度地調動大腦去仔細搜尋記憶中樂譜的每一個音符、指法、術語標記，想像手指在琴鍵上的運動狀態和產生的音響效果，這一過程是對已貯存在大腦中的材料進行的整理和加工，再次視譜彈奏時，可很好地鞏固背熟的部分，發現漏掉的地方，是一種特殊形式的重複記憶。

3、聽錄音。用心聆聽名家演奏可以從音樂的詮釋方法上以資借鑒，若從背譜的角度上來說，卻是一種區別於譜形記憶和肌肉記憶的有效的聽覺記憶方式。音樂是聲音的藝術，多次聆聽並熟記錄音，然後在演奏時大腦中就會有一個預置的理想化的音響效果可供參考。

4、交流。與老師、同學、朋友就所練的作品進行討論，交流體會，所產生的共鳴或相悖的意見，往往會使自己對作品的某個片段甚至整部作品印象深刻，永遠記憶猶新。

四、環境強化法。

人們在特定的時間、地點以及特殊的人物面前，往往會對所經歷的每一個細節記憶深刻，這是新奇特別的環境所產生的強刺激造成的結果。我們在演奏和學習鋼琴的活動中也常常會有這樣的體驗。

比如，大家在考試、考級、比賽、演出之後，會對所演奏的曲子的印象記憶更清晰而長久，這就是外界的特殊環境形成的刺激對已貯存在大腦中的材料進行了強化的作用。大家在背譜的過程中不要總是一個人悶頭苦練，可有意識地使用這一原理。

例如，適時找一些老師、同學和朋友給自己聽一聽，模擬開一個小音樂會；還可以在一些非正式的公眾場合大膽展示一下。這些方式既可加深對作品的印象，也可鍛煉意志和膽識。

五、發掘自身“元記憶”能力。

每個人的記憶能力都是有差異的，有人記得快，忘得也快，有人記得慢，忘得也慢，還有的記得又快又牢。這種差異是正常的現象，取決於多種因素。在心理學中，一個人對自己的記憶特點的認識，以及對自己的記憶過程主動控制的能力，被叫做“元記憶”。

元記憶能力包括：了解自己記憶能力中的長處和短處；知道自己對哪種信息記得最好；知道自己在什麼情況、什麼條件下記得最好；知道什麼方法最有助於自己的記憶等。

我們在背譜過程中，往往過多專注於作品本身，而忽視發現自身的“元記憶”特點。如果練琴者能夠有意識地發掘自身背譜的“元記憶”能力，則可收到事半功倍的效果。

要提高背譜的效率，除了以上一些背譜的方式方法之外，大家還應關注腦的工作狀態：疲勞會使人識記能力麻木；過度的緊張與焦慮，會使人腦產生保護性抑制過程，阻礙記憶；

另外，人的情緒、興趣、需要等都會對背譜效率產生或多或少的影響。願大家都能夠靈活運用科學的方法進行背譜，把練琴效率提升到更高的水平。