我們總是非常高興能夠聽到世界一線音樂人討論他們的想法以及思維。著名的吉他手，音樂人 John Mayer 和享有盛譽的爵士鼓手 Eric Harland 與紐約 GSI 錄音室首席制作人兼工程師 Josh Giunta 共同參加大師班時，就產生了這種令人著迷的音樂時光。

這次交談中，John Mayer 首先提到了很多吉他手在某些時刻意識道德問題：設備可能會分散注意力。但這顯然是 John Mayer 近年來一直在思考的事情。

“我曾經買過很多吉他，然後將興趣從設備上轉移到創作上。”John Mayer 解釋說，“因為單純把興趣放在設備上，確實很容易被困住。所以在幾個月前，我為自己設置了一個挑戰，比如只能用原聲吉他來創作。如果想要記錄這些動機，那麼就不使用任何技巧；如果包含其他樂器的話，也不會去制作。所有的東西必須都在原聲吉他上完成。這將是一個標准。”

隨後，John Mayer 還談論這種思想是如何體現在舞台上的。“對我來時，是時候了。通過這幾年與 Dead & Company 樂隊的合作中，我開始感覺到演奏樂器時的重力不再存在。存在的只有你和音樂，非常完美。所以在今天的談話中，我認為我和其他吉他手都有過一個問題：不斷嘗試各種設備，使用各種設備，調節設備，最後來聆聽這些設備。”

“當我意識到這個問題後，我開始嘗試停止演奏吉他，而是用吉他演奏音樂。我知道這個說法聽起來很傻，但如果你真的可以做到不只是單純的彈吉他，而是用吉他來連接整個音樂，相信會發現很大的樂趣。為此我做了很多的嘗試，我正努力擺脫以前的方式。但當我看到很 多吉他手時，他們總是讓格外突出吉他，來吸引人們的眼球。當然，想聽到吉他的唯一途徑就是彈吉他，所以這是必須的。但除此之外，音樂不僅僅彈吉他這一方面，重要的是吉他會帶你去的地方。我相信我們都喜歡很多吉他手，你可以閉眼認真聆聽他們的作品很久，而這就是音樂。”

每一批到貨都是搶手貨：來看這批Squier 是否有你要的style