24個練琴的好習慣,看看你有幾個?!


7月
12
2022

一個習慣的養成需要21天,養成一個好習慣,可以避免我們走很多彎路,不讓我們陷入混亂的練琴狀態。好習慣能節約時間,將學琴安排的井然有序,達到事半功倍的效果。

1、確立練琴目標

明確每天練琴的目標,不要同時練很多曲子。和學習工作一樣,練琴也需要有目標。比如確定今天要練熟曲子的某一段,或者要把某首曲子背出來等等。不要盲目地同時練很多曲子,囫圇吞棗式的練習會使你感到進展緩慢。相比之下集中突擊一到兩首曲子效果會好很多。

2、手指拉伸

彈琴前做些手指拉伸的動作。動作以手指韌帶的拉伸為主,不要太用力。目的類似於跑步、遊泳前的准備運動,能使你更快地進入彈琴狀態。冬天的話如果手冷,可以先抱會兒熱水袋暖暖手。

3、堅持練習基本功和練習曲

這樣,即使每天沒太多時間碰琴,也能使你的水平不至於退得太厲害。而對於初學者來說,每天練習基本功更能保持穩定、快速的進步。

基本功的練習也可以談哈農。哈農主要是練習基本技術,就象武術中壓腿、彎腰一樣。只要你開始彈哈農,就堅持每天彈一段。

4、有針對性的練習

針對性,針對跑動中的薄弱環節練習。哪個手指跑不動?動作是否多餘?哪個手指聲音偏弱?左手的力量、節奏跟得上右手嗎?針對自己的薄弱環節練習,有助於快速提升演奏水平。

5、按指法練習

尤其是初學者,一定要按照樂譜中的指法進行練習。凡是樂譜中標記出來的指法,一定是科學的。即使你覺得彈起來別扭,也一定不要放棄。等你彈到一定水平,打好了基礎,方可根據自己的特點調整指法。在這之前,指法一定先要弄清楚。左右手指法要在完全搞清楚的前提下,才能研究其它問題。

6、慢練

慢練的好處實在太多,就不一一贅述了。如何慢練呢?音階一定要一個音一個音彈清楚。力量要用得透。慢練也要有度,不可太慢,要注意練習的整體感。一定不要急著快練,俗話說得好:心急吃不了熱豆腐。

7、保持良好的手型

不論練什麼曲子,不論用什麼速度練,盡量保持良好的手型。也許有人會說:速度上去了,手型就沒法保證了。其實不然,能在高速演奏中保持良好的手型也是檢驗基本功是否紮實的標准之一。PS:在你沒有達到大師級水平前,不要問為什麼錄象裏的手型、觸鍵並不符合要求。

8、重視樂譜符號

從第一遍彈就重視譜子上的每一個符號。許多人第一遍彈都會忽略譜上的表情記號,然後在彈熟後改,其實在第一遍彈時就注意表情符號更能加深對曲子的理解,而且不會為將來的改錯而浪費時間。

9、准備一只鉛筆

很多時候譜子上並沒有詳細的指法、強弱指示,這時候,就需要用筆來把我們自己認為合適的指法、強弱等記號標上去。記住要用鉛筆,不然寫錯比較難改哦。

10、分段練習,單獨糾錯

練琴切記不要每次都從頭彈到底,第一遍彈一首曲子是先把它分段,熟悉一段以後再練下一段。一旦發現哪裏有錯誤,要單獨把錯誤的地方挑出來改正。分段練習也更有利於曲子的整體把握。

11、彈與自己水平相符的曲子

很多人喜歡彈超出自己水平很多的曲子,這樣做其實是有害而無益的。曲子超出自己水平很多,你就很難保證自己技術處理上的准確性,甚至會有大量的錯音。而且以後即使有水平彈奏這曲子了,也很難改回來。

12、嚴謹至上

練琴一定要嚴謹至上,切忌得過且過。彈琴不嚴謹可以說是業餘彈琴者的通病。彈琴過程中難免會有各種各樣的難點,這時千萬不能有得過且過的心理,每啃下來一個難點,水平就上個台階。

13、經常使用節拍器

雖然曲子的節奏是活的,但在曲子的框架沒成型之前,多用節拍器。節拍器控制節奏只是它最基本的功能。在練奏練習曲時,可以靠節拍器實現逐漸提速。

14、樂曲彈熟前少聽錄音

錄音只不過是一個參考,沒彈熟就聽錄音往往會導致我們去模仿錄音,從而盲目追求速度,並失去自己對曲子的理解。

15、背譜

很多好老師都會要求學生有目的的背譜。這並不僅僅是在鍛煉你背譜的能力,而是要你有更多的保留曲目。這樣既能提升對曲子的理解,參加演出或比賽會更有把握。

16、複習

所謂“溫故而知新”,我已經彈過的曲子並不代表我已經真正掌握它。許多樂曲理解、技術處理上的要點第一次彈完曲子時並不一定會理解,都需要在水平更進一步後,靠返工來鞏固、認識。

17、練琴要適度

之前曾經看到一個“練琴練到手疼”的帖子,或許是練習方法上的問題,但超符合練習也會導致手疼甚至受傷。要記住,身體是革命的本錢。雖然苦練、多練的確有利於技術的進步,不過也要有個度,練的過多也會傷手,反而不利於進步。

18、注意保護雙手

很多男生都喜歡打籃球、排球等體育運動,其實這是很容易傷到手的,輕則韌帶拉傷,重則骨折,這對我們彈琴者來說是致命傷。許多女孩子都喜歡留長指甲,這也是彈琴的大忌。

鋼琴大師們也分享過“五聽一看”的好習慣:

19、聽聲音是否集中

這就是說,你要去聽每個彈下去的音符是否有清晰的發聲點。無論是強還是弱,都應有清晰的發聲點,如果找不到,那這個音顯然完成得沒有質量-虛了、散了。重來。直到聽到為止。

20、聽聲音是否生硬且砸

這是因為太想聽到那個點而對手沒有控制。過重的話,說明沒經過思考的用力。咂的聲音聽起來凶巴巴的,很刺耳,很不爽。重來。直到聽起來不砸不硬為止。

21.聽節奏是否均勻

彈奏時有沒有滑音,有沒有清晰的拍點。長音階跑動時有沒有拖遝。上行漸強時不搶拍,下行漸弱時不拖拍。找到清晰的拍點是關健。

22、聽力量是否均勻

二指三指一般沒有問題(不過二指時有惰性)。大指容易太強,4,5指容易太弱。力量不均勻直接導致聲音不均勻。

23、雙手合奏時聲音是否整齊

雙手合奏時兩手手指須有相當整齊的觸鍵聲音。一般來說左手跟不上的情況多。左手要有更多的單獨練習,使手指能力大概不輸於右手,方能做到步伐統一。

24、看手腕是否平穩

肩、肘、背等部位動作是否多餘。是否始終保持同一個高度,同一條線。同一高度,是用來檢查手腕有沒有上下抖動。同一條線,檢查手腕有沒有前後聳動(上黑鍵時尤其注意,主動用手指去夠,而不是用手腕來幫忙)。

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