當代油畫art
展覽名稱
夏至-當代藝術展
展覽時間
6月20日-23日
VIP預展
6月20日 17:00-21:00
觀展日
6月21-22日 13:00-21:00
6月23 11:00-19:00
展覽地點
北京城市藝術博覽會主會場
（北京王府半島酒店5層523號）
策展團隊
當代油畫
承辦單位
北京龍吟雅風視覺藝術中心
胡宗祥
2010年畢業於南京藝術學院。現居南京。2007年，第六屆「吳韻漢風」油畫展（江蘇省美術館 南京）；2009年，「青澀創想」當代藝術院校大學生提名展（今日美術館 北京）；2011年，蓉城「全國青年美術家提名展」（蓉城美術館 成都）； 2012年，「經典與傳承」中國油畫雙年展（中國美術館 北京）；2013年，第二屆「不可思藝」南京青年當代藝術展（3V畫廊
南京）2014年，第八屆「中國——東協青年藝術品創作大賽」（廣西博物館 南寧）；2015年，2015「西南力量」雅昌當代藝術邀請展（藍頂美術館 成都）；2016年，「所有的歷史都是主觀的」第三屆亞洲青年藝術家提名展（今日美術館 北京）；2017年，威尼斯雙年展「個體結構——時間·空間·存在展覽」（威尼斯 莫拉宮）；2018年，「獵質——廣東當代藝術雙年展」（中山美術館 廣東）。
1
作品欣賞
《慢慢爬No.2》 布面油彩
60cm×60cm
2019
《城市風景——凝思》 布面油彩
60cm×60cm
2018
《城市風景——餐桌》 布面油彩
60cm×60cm
2018
藝評
胡宗祥的作品讓我頗有感觸，一是他使用蛙這個形象來比擬自我，骨子裡有一種傳統文人的情結；二是他對於城市化進程帶來的工業景觀的警惕，作品中常常流露出批判的意味。
胡宗祥畢業於南京藝術學院，師從著名藝術家毛焰，曾以人物為主創作過一段時間，後逐漸將創作轉移到以蛙為主體形象上來。我認為他的轉變是帶有一定的批判色彩，人物顯然無法滿足他對於社會體驗後的表達，胡宗祥作為八十年代生人，成長經歷正是吻合了中國的城市化進程，他對於城市這個集大成的地方產生了疑惑，這在他的很多作品中有所體現，凝神觀看的巨大青蛙被並置在城市的背景上，顯然不協調，甚至有些荒誕，但我認為青蛙的形象正是胡宗祥的狀態，是一種偏向自然，悠然自我的世界觀，而與工業化和消費為主題的城市節奏形成了對抗，從而引申到了胡宗祥內心的失衡的狀態。但這種來自城市的焦慮是當下的一種普遍形態，人們在享受所謂的不斷文明帶來的便利時，其實也在精神上給自身設定了種種規則秩序。
胡宗祥的創作正是在這一語境下展開的，他通過自身的體悟、觀看、思考來對於工業消費時代發出提問，並且在他的作品中還暗含了城市化進程造成的一代人在精神上進不了城，也回不了鄉的尷尬現狀。
——王澈（獨立策展人）
《城市風景——呼吸》 布面油彩
50cm×60cm
2018
《城市風景——看》 布面油彩
60cm×60cm
2019
《城市風景——遷徙》 布面油彩
90cm×116cm
2019
《城市風景——對戲》 布面油彩
180cm×200cm
2016
《城市風景——衍變》 布面油彩
60cm×60cm
2018
《慢慢爬No.1》 布面油彩
116cm×90cm
2019
《墟境No.6》 布面油彩
50cm×60cm
2018
《墟境No.7》 布面油彩
50cm×60cm
2018
《墟境No.8》 布面油彩
116cm×90cm
2018
《墟境No.9》 布面油彩
116cm×90cm
2018
《墟境No.10》 布面油彩
90cm×116cm
2019
2
在五星級酒店空間中品味藝術之美，
「夏至——當代藝術展」走入
北京城市藝術博覽會
這是一個很特別的展覽。《當代油畫》作為廣大藝術家的學術性推手，一直為藝術品市場輸送更具有學術意義的價值依據。這次恰逢北京城市藝術博覽會在王府酒店舉辦，借鑑國際經驗、融入本土智慧，開啟了藝術品收藏、交易的新模式，將吸引許多高端人群、藏家進入會場鑑賞、購藏藝術品，體驗酒店式藝博會「藝術融入生活」的氛圍。《當代油畫》團隊開闢新的展覽形式，在藝博會的會場中策劃、舉辦「夏至——當代藝術展」：精選各個歷史時期的優秀藝術家推向市場，並以藝術史為脈絡，展現當代藝術的傳承與語言結構的演進規律。這次展覽雖然是在博覽會中呈現，但仍然是一次具有學術高度的集體亮相。
