▲ 說到“進行曲”，相信大家最熟悉的就是老約翰·施特勞斯的這首《拉德斯基進行曲》啦，跟著卡拉揚把手拍起來~

今天是 八一建軍節

軍人，是國家不可缺少的一部分

保衛著祖國的安康

今天，我們就跟著 12首

鏗鏘有力的 進行曲

帶你領略軍人的豪邁

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1.埃爾加：威儀堂堂進行曲 NO.1

《威儀堂堂進行曲》（第一首）是英國作曲家愛德華·埃爾加的代表作。《威儀堂堂進行曲》總共包括埃爾加在1901至1903年間陸續完成的五首短小的進行曲，其中的第一首被公認為最成功，也最著名。

本曲以一個短小的引子作為開始。接著，華麗而威風凜凜的主部主題強有力地呈現出來；與主部主題形成巧妙對照的是樂曲中段那具有民謠之美的旋律，埃爾加這部作品的成功，在很大程度上要歸功於這個中段。這一旋律不僅被愛德華七世用作《加冕頌歌》，英國作家豪斯曼還為此寫了抒情詩《希望和光榮的國土》。可以說，這段旋律在英國的地位，幾乎與國歌一樣神聖，也被譽為“英國第二國歌”。

2.梅耶貝爾：加冕典禮進行曲

這是一首著名的作品，但很多人都不知道其名字，對作者就更知之甚少。梅耶貝爾（Giacomo Meyerbeer，1791～1864）德國作曲家，自幼從克萊門蒂學習鋼琴。十歲在柏林首次公開登台表演，十四歲起學作曲。二十一歲寫的第一部歌劇上演未獲成功。1826年後定居巴黎。五年後歌劇《惡魔羅勃》在巴黎歌劇院初演獲得成功，成為法國大歌劇體裁的代表作曲家。

這首進行曲氣質宏偉，旋律抒情寬廣，頗有法國大歌劇的氣勢，聽來令人擊節贊歎。

3.E·伯恩斯坦：豪勇七傑進行曲

注意了，這裏的伯恩斯坦可不是大家熟悉的指揮大師萊昂納多·伯恩斯坦（Leonard Bernstein），而是電影配樂大師埃爾默·伯恩斯坦（Elmer Bernstein）。這部進行曲在中國又被成為《萬寶路進行曲》，它原是美國1960年影片《七俠蕩寇志》的主題音樂，由於其振奮的旋律和富有西部牛仔的氣質，使得它在獲得第33屆奧斯卡最佳配樂之後脫穎而出，成為一部獨立的作品，目前在國內各種頒獎晚會上都不難找到它的身影。

4.蘇薩：星條旗永不落

這是美國的第二國歌，很多人從題目上都認為這是美國國歌，其實不是。美國的真正國歌叫《星條旗之歌》（The Star-Spangled Banner），這首《星條旗永不落》的原文為The Stars and Stripes Forever，兩者是不一樣的。

蘇薩在美國被譽為“進行曲之父”，一生之中寫了很多軍樂，這首作品最開始是為銅管樂寫的，後來經由作曲家斯托科夫斯基進行管弦樂配器後聲名大噪，成為美國精神的代表性旋律。美國總統尼克松在1972年訪問中國之時，當時的中央樂團曾經奏響這支樂曲從而為廣大國人熟知，也許這就是很多人把它誤認為是美國國歌的原因吧。

5.約翰·威廉姆斯：奧林匹克進行曲

本曲在國內又稱為《奧林匹克的榮耀》，《奧林匹克的號角》，其英文原名為Olympic Fanfare，是著名影視配樂大師約翰·威廉姆斯為1984年洛杉磯奧運會所創作的主題音樂。

後來1996年亞特蘭大奧運會時又將其定為主題音樂。同一部作品擔任兩屆的奧運會主題曲，是否絕後不得而知，但一定是空前的，足見本曲質量之卓越。確實，這部作品氣勢磅礴，雄壯激昂，響亮的號角使人激情澎湃，細密緊促的鼓點使人英氣勃發，在同類音樂之中，絕少有作品望其項背。

下面 4首 也是耳熟能詳的名作

不同的是，它們 並非獨立之作

而是歌劇、戲劇配樂或交響曲中的部分

但由於自身卓越得以從“母體”中 脫穎而出

常作為獨立作品亮相音樂舞台

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6.貝多芬：土耳其進行曲

這是樂聖最為人熟知的進行曲，選自其戲劇配樂《雅典的廢墟》中的一首樂曲。鮮明的主題讓人一聽即可辨認，管弦樂色彩亮麗，速度明快。貝多芬對於這個主題也十分喜愛，以至於在他的D大調鋼琴變奏曲中也用了這個主題，為它寫了六個精彩的變奏。

莫紮特也有一首同名作品，不過那是鋼琴獨奏，選自其A大調鋼琴奏鳴曲K331的第三樂章，不要搞混哦。

7.柏遼茲：拉科奇進行曲

選自柏遼茲的戲劇配樂《浮士德的沉淪》第一部分，又名《匈牙利進行曲》。《浮士德的沉淪》第一部分的內容為：浮士德獨自漫步在匈牙利原野上，天色破曉，田野上響起農民的合唱和民間舞曲。突然遠處傳來雄壯的號角聲，出征的匈牙利軍隊列隊走來。這時樂隊演奏本曲。

傳說此曲最初的曲調為宮廷樂師巴爾納所作，後被改編為進行曲，在匈牙利民間廣泛流傳。盡管這首作品演奏時間僅僅5分鐘左右，但對於樂隊和指揮卻是極大的考驗，尤其銅管演奏的難度很大。音樂色彩斑斕，氣勢磅礴，柏遼茲不愧為一代配器大師！

8.威爾第：凱旋進行曲

此曲是威爾第的“名片級”旋律之一，又稱“大進行曲”，選自歌劇《阿依達》第二幕第二場達拉斯歸來時刻凱旋音樂。這首進行曲音調異常嘹亮，小號的solo使得這件樂器有著前所未有的輝煌。

當然，建議大家不要僅僅聽“大進行曲”的部分，之前“埃及人的榮耀”是非常輝煌的一段交響合唱，完之後進入器樂部分的“進行曲”，再之後有一段民間特色的舞蹈音樂，最後是“榮耀”合唱再現，這整個一套聽下來（大概10分鐘）才過癮。

9.比才：鬥牛士進行曲

這幾乎也是婦孺皆知的音調，選自比才的歌劇《卡門》。在歌劇中，此段音樂是帶有聲樂演唱的，當然在《卡門組曲》中就成為純器樂作品了。無論聲樂的有無，都不能掩飾音樂旋律的優美和順暢。

此段音樂雄壯威武，雖有舞蹈風格但卻陽剛味十足，怪不得當卡門看到鬥牛士時一下被其魅力所折服，為其之後的悲劇埋下禍根。

而下面的這3首，則是特別獻給

所有保家衛國、盡忠職守的軍人

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10.舒伯特：軍人進行曲

《軍隊進行曲》由舒伯特作於1822年前後，該曲描寫了士兵行進時的雄姿和人們在街頭歡迎士兵的場面。

舒伯特所作的許多鋼琴聯彈曲中，包括三個進行曲集，即《三首英雄進行曲》，《二首性格進行曲》和《軍隊進行曲》，其中以《軍隊進行曲》最為著名，尤其是這首第一號作品更為流行。

11.海頓：軍隊交響曲

海頓第100號交響曲《軍隊》，作於1793-1794年。曲名來自具有軍樂風格的第二樂章，由海頓自己命名。

海頓寫《軍隊交響曲》時歐洲大陸正在戰雲密布。士兵的行進聲、炸藥的隆隆聲、震耳欲聾的進攻聲、武器的鏗鏘聲、傷員的呻吟聲，都被海頓寫進了樂曲中。

12.肖邦：波蘭舞曲“軍隊”

肖邦的A大調波蘭舞曲“軍隊”Op.40-1，具有英雄凱旋性的進行曲和歡欣鼓舞的節日慶典樂曲的性質。這是肖邦所有波蘭舞曲中最為流行的一首。

李斯特對該曲十分贊賞，並認為這首作品的構造和情緒與韋伯的《E大調波蘭舞曲》相似。李斯特幾乎在他每次的鋼琴演奏會上都演奏這首曲子。鋼琴家阿圖爾·魯賓斯坦說：“此曲表現了波蘭的偉大”。