不管是普通的鋼琴教師還是諸如李雲迪、郎朗這樣的鋼琴大師，在談到練琴方法時，都會再三強調慢練的重要性。可是，雖然知道慢練有好處，但是到底好在哪兒、能解決孩子彈琴中的哪些問題呢？

1.保證樂譜的准確性

要想彈鋼琴，讀譜就是必修課。當孩子慢練時，大腦有充足的時間可以去思考和反應。這不僅能夠提高孩子認讀樂譜音符和節奏的准確性，更能夠使孩子關注到樂譜上的力度、速度、表情等標記，並能夠在第一次練習時就表現出來。這樣手、眼、腦的共同協作，不但能解決彈奏中的准確性問題，更能夠大大提高孩子練琴的效率和質量；

2.解決手指的力度問題

慢彈可以提高手指控制力,充分感受觸鍵的感覺。比如在彈奏歌唱旋律較強的樂曲時，我們可以把手指放平一些，用肉墊較厚的部位去彈，觸鍵要慢，帶有緩沖一樣慢慢地把力量送到底。這一系列的動作可以在慢彈的過程中仔細體會，加深感覺，從而獲得良好的觸鍵感受,提高手指的控制力；

3.有利於手部放松

演奏中，放松與緊張是相對統一的關系。有時可能孩子在手臂落下觸鍵的瞬間是緊的,而下鍵後就會立即放松。比如《車爾尼299快速練習曲》要求每首曲子的演奏要達到一定速度,而實現快速必須經過聚精會神的“慢練”體悟,如此才能獲得要求速度中准確、流暢、松弛的結果。一些習琴者由於缺乏紮實的慢速練琴過程,在彈奏一段時間後會發覺手指不聽大腦支配,小臂會感到乏困,甚至痙攣。有些人也有過一段時間的慢練,但加快速度後依然會出現顆粒性不強,下鍵不積極,音樂不流動的狀況,這些問題只有通過再次放慢練習才能解決。所以“慢練”應貫穿在學習生涯的始終,它是解決藝術演奏“放松”問題的有效途徑。

4.解決速度問題

演奏的速度問題主要表現在演奏速度低於作品要求,或者由於彈奏動作較慢,提速後出現雙手不整齊、聲音不清楚等現象。最直接的原因往往也是“慢練”不夠造成的。在慢練時，因為彈奏動作較緩,所以這可以使手指得到充分的鍛煉,各個手指的協調能力也會得到發展,手指的力度加強,靈活度也會相對提高。更主要的是便於手指形成正確的動作記憶,在不斷熟練中,手指尋找下一個音的時間就會越來越短,准確性也越來越高,進而彈奏的速度就會越來越快。

5.解決技術難點

孩子在彈琴過程中常常會面對技術難點,這些技術難點可能是大跨度的跳進,還有些是和弦的變化等。由於每個孩子的基礎和條件不同,對難點的掌握和訓練方式也因人而異,但最基礎的還是要進行階段性的“慢練”,將某個片段作為重點內容學習、消化並且掌握。但這是一個長期的鍛煉,正所謂“心急吃不了熱豆腐”,只有經過長時間的磨練才能獲得知識、技術以及成就感、愉快感。

6.消除緊張情緒，增強自信心

慢練猶如“放大鏡”,把樂曲中的一切細節都擴大了,讓孩子在彈奏中能謹慎注意音樂的每一個細胞,並不斷進行針對性的強化訓練,逐漸克服樂曲中的難點。這不僅是對於樂曲彈奏技巧與能力的積累,更能使孩子從中逐步建立演奏樂曲的自信心。演奏中最害怕的往往就是難點,當孩子在慢練中對這些難點進行科學有效的練習,從而逐漸解決了這些問題,那麼“藝高人膽大”,在最終演奏樂曲的時候就不會有心理上的負擔,提升了演奏的自信。

要想鋼琴彈的好，平時慢練不能少！